一、後崑崙時代
毫無疑問，崑崙的出現使武俠版登上了巔峰，無論是銷量還是口碑，都過了同時代的任何武俠小說，然而在崑崙連載完畢之後，武俠版頓時陷入了僵局，不知道自己前方的路該如何走，以至於在後崑崙時代，無論是銷量還是口碑，武俠版正在走著下坡路.
先，我們必須看清楚崑崙為什麼能夠成為頂起武俠版的棟樑。我是在初中開始看崑崙的，那時候有個同學買了武俠版，我中午閒著無聊，問他借來看，那時候崑崙正連載到7，照理說一個正在連載的小說，沒看過前面，一般人都不會去看。而這就是它的魅力，我看完之後，在下午上課之前跑出學校把8給買了回來（當時正好出到8）。我想很多書迷有過類似的經驗，為什麼崑崙有這麼大的誘惑力呢？
很多書迷批評崑崙的情節和框架抄襲金庸，我覺得確實如此，可是一本小說最重要的不單單是情節，更多的應該是書中的道理，是作者想要和我們講的道理，而我卻認為崑崙中的許多道理遠遠越了金庸，因為金庸的小說再好，也是那個時代下的產物，而崑崙緊跟著21世紀的精神，大家討論最多的蒙漢之爭，正是鳳歌脫出了極端民族主義，以客觀的形式進行了討論，而「和諧」更是用到了梁蕭的武道之中，體現出我中華文化中以和為貴的精神，跟多的是主人公被賦予的叛逆精神，與8o後及9o後形成了共鳴，這樣一部作品，才能夠在千千萬萬武俠中脫穎而出，也正是如此，才成為了撐起武俠版的棟樑。
二、情節，思想
在後崑崙時代，也湧現出一批優秀作品，老作家的如慕容無言的《天下江山》，楊虛白的《金陵殘夢》，李亮的反骨仔系列，夜半兩點的《翩如龍》，滄月的《七夜雪》和《忘川》等等，都是不可多得的佳作。我之所以喜歡它們，是因為我看完之後，能夠被作者的思想所震撼，像慕容姐的《天下江山》本名《家國天下》，突出體現了她的民本思想，楊虛白筆下的吳戈的不屈不饒，李亮激起我們不服輸的叛逆之血，夜半亮點的《翩如龍》雖有短短幾頁，卻是喊得驚天動地，讓人意猶未盡，滄月的《七夜雪》以及《忘川》更是武俠創新的佼佼者。緊接下崑崙的隆慶天下，也以微妙的中日韓三國關係及變化莫測的人性成為我認為遠遠比滄海好看的大作。這些都是有思想有情節的大作！
再看新人們，鼠七里的《無剎刀客》和青蛙果果的《刺客之殤》，武林七宗罪（忘了是誰寫的了），讓我看到了武俠版正注入新的熱血，沒準下一個能夠將武俠版送至頂峰的大作就要出現。然而，事情真的是這樣的嗎？
三、求變
武俠版之前曾喊過大6新武俠的口號，可是新在哪裡誰都不知道，後來不了了之了。為什麼會這樣，我認為是武俠版根本沒有想好走哪條路！從開始到現在都是摸著石頭過河，算武俠版運氣好，摸到了崑崙這個大石頭，而如今，沒石頭了！
這便是現在的狀況，武俠版想要求變，但是讀者不買賬，因為武俠哪是說變就變的？
論劇情，說實話，方白羽的千門系列號稱「智俠」始祖，有興趣的讀者去看看早期在武俠版刊登的作家宋陽寫的《元帥的遊戲》，短短一篇卻比千門好看得多，千門除了主角，其他人寫得很傻（河蟹）b，何談鬥智？再說《滄海》裡面，鬥智也十分不精彩，大家只可去看看樹下野狐的《搜神記》，看看什麼叫鬥智。
論文筆，夏生的《蜀山的少年》的劇情其實就是披著劍仙外衣的哈利波特，文筆毫無可學習之處，不信的去看看夜半兩點的《翩如龍》，那些文字可以放到嘴裡咀嚼！好的文筆，讓人看完之後覺得特別舒服，《翩如龍》我看了好幾遍，想學學如何寫作文。
所以，我認為武俠版應該在摸索之前，先想好向那個方向展。我建議重思想而輕情節，因為思想是靈魂，更為重要！舉個簡單的例子，後人看了崑崙，頓時認為這是21世紀初的作品，而不會是覺得是8o年代的作品，因為時代的思想是個里程碑，我就是這個意思。
四、商業化？藝術化？
其實在崑崙連載之前，武俠版的商業化都不算成熟，然而現在卻是如狂轟濫炸一般做廣告。今天是這位新人王，明天是那幾百個人推薦的大作，一部作品好不好，讀者一看便知，空做宣傳又有何用？
隨著義務教育的普及，素質教育的展，越來越多的讀者開始從看故事展到學哲理了。像是如今在看金庸的小說，已經覺得挺老土了，因為裡面講的道理我早就知道了，所以讀者的口味越來越刁鑽，而武俠版此時卻越來越注重商業化，作品質量自然下滑，而從崑崙就可以看出，只要你的小說寫得好，還怕讀者不掏錢嗎？商業化要和藝術化形成一個平衡的關係，如今的武俠版太需要藝術化了！把那些做周邊做廣告的錢拿給好作者漲漲稿費都好過過度的商業化！
結語：既然武俠版已經是夕陽西下了，那我為什麼還在看呢？因為我一上，頓時快要吐了，網上垃圾文yy文滿天飛，小說陷入和一個無思想無哲理的純**階段，這是莫大的悲哀，而武俠版如今仍是淨土！這是很值得肯定的，所以我還會一直支持武俠版的，加油！
說實話，感覺lz說得有點兒不經世事的樣子。什麼叫商業化？什麼叫藝術化？《收穫》雜誌很藝術，你知道行量是多低嗎？而武俠版從來就是一個商業小說雜誌吧。
我對武俠版的期望，就是它能變成好萊塢大片一樣，一出來就能橫掃全球票房，最好能把其他國家的娛樂電影工業都擠倒。武俠版要是真的能這樣，中國的娛樂文化就能形成文化侵略了，而不是被侵略。
至於廣告轟炸，我覺得你也太低估我們大眾的識別能力了吧，難道我們看了一個廣告，然後去看那文，那文不好我們也會愛上？
總之，雖然理解lz對武俠版的喜愛之情，可是我看過的各種對武俠版的分析，批評和建議，鄙人以為以lz這個是最不靠譜的。
我非常非常非常反對三樓的想法，武俠版如果成為好萊塢式的雜誌，即使有很高的銷量，但不見得有很高的好評，只看重商業化而不注重藝術化，那麼寫小說便成了：劇情+廣告=商品的好萊塢模式，這卻是能夠掙很多錢，但卻失去了文學的價值。咱們中國電影不正是這樣而一直得不到好的展，就是氾濫的商業化左右了導演的才能！我記得張藝謀曾經說過，他自己其實根本沒有選劇本和挑演員的權利，都是拿錢的製片人說的算！難道你想讓一個作家像考試一樣去寫小說，別人把條件給你寫好，你就只用在裡面揮？
並且三樓請看先懂我的意思再來反駁我！我不是建議武俠版全盤藝術化而摒棄商業化！而是希望在二者間找到一個平衡點，既有文學氣氛，又有適當的商業周邊，這樣豈不是很融洽？當然要做到這樣很難，但是武俠版既然還有很長的路去走，為什麼不去試一試？
我剛上大學，確實是未經多少人世，但是中國就有太多像三樓一樣的人，盲目地追求外國的大製作，大規模，大影響的效果，也不想想適不適合中國國情。我舉個遊戲的例子，老外擅長架構大框架，如魔獸世界有著史詩般的故事，而咱們*我們*卻擅長細膩的情感與曲折的故事，如仙劍奇俠傳的故事跌宕起伏，愛情催人淚下，雖然世界觀並不宏大，卻另有特色！武俠作為咱們中國的**童話，自然要有中國特色，否則你去學人家老外學個四不像，而老外搞個功夫熊貓來，席捲了不知道多少錢。
其實再吵也沒用，咱們就看看武俠版繼續像沒頭蒼蠅地搞著商業化而忽略文學的展，會流失多少多少老讀者吧，咱們拭目以待！