來源@騰訊動漫·世界風專題
暑假是學生黨們的好日子。
撇開傷感情的暑假作業不談，整整兩個月的假期那簡直是上天入海去哪都行。但是對於各路宅男腐女而言，比起又熱又累的遊山玩水，還是縮在家裡看片刷帖打遊戲更有吸引力。只有一件事，可以把大部分的動漫宅民們從電腦前拖走，讓他們自覺走向戶外——那就是各地的動漫節。從暑期到十月的這段時間，各地的漫展排隊怒刷存在感，無論是數量還是質量都堪稱全年之最，從南到北大大小小的漫展吸引著漫迷們前來掃貨、cos、搞基、圍觀。
動漫節，又稱漫展、動漫博覽會、動漫化節，在中國基本指的是一回事。主要內容除了漫迷喜歡的cos表演和廠商秀之外，經常又劃塊地兒展現國產化精粹，又劃塊地讓名人講話/表演/簽售，還可能劃塊地給兒給同人大觸們練攤，甚至和遊戲搞到一起劃塊地兒給遊戲廠商展示試玩。於是各花入各眼，粉絲們自得其樂，大家都開心，一派春晚的景象讓漫展四周飄蕩著快樂的空氣。
不過你要硬說中國漫展沒有個性國際影響力不大，那也不太厚道。畢竟中國辦漫展還沒幾年的歷史，一口氣吃不了個胖子，國內哪個展會說自己是第六屆第七屆那簡直是大牛前輩了。話既然說到這，哪個漫展歷史長呢？國外的漫展又有什麼內容呢？這題目略大，今天我們也只好粗略的帶大家四處轉轉，看看國外的漫展都啥樣。
科幻影視迷的聖地：美國聖地亞哥動漫節
當年風靡動漫圈的宇宙第一肥料金坷垃，自稱其產地為美國聖地亞哥。甭管肥料是不是真的，聖地亞哥這地方和漫迷有緣倒是真的。這裡有世界上兩大動漫節之一——聖地亞哥動漫節（又稱聖迭戈動漫節）。
小小的起步
整出大新聞的傢伙往往都有一個微小的開始，聖地亞哥動漫節也不例外。看著如今人頭攢動、明星雲集的聖迭戈動漫節，你很難想像第一屆的情況。
1970年3月21日，希爾·多夫在聖地亞哥舉辦了一個叫做「金州迷你動漫展」的展會。展會只辦了1天，參加者只有百人。這個小型展會成了希爾·多夫的試水，他並沒有灰心，而是汲取經驗又來了一次。同年8月，希爾·多夫幹掉了「迷你」，成功舉辦了「金州動漫展」，雖然這次的參加人數也只有300來人，不過比起3月已經翻倍了。
聖地亞哥動漫節能發展起來，頗有些滾雪球的意思。早期四處蹭臉聯合各路動漫粉絲團體，大家一起整；到後來人數越來越多，影響力也就越來越大。時至今日，聖地亞哥動漫展已經成為了西半球最大的漫展，4天的時間內有幾十萬人前來參觀，但是讓人吃驚的是——聖地亞哥動漫節的主辦方居然是非盈利的。
大大的漫展
聖地亞哥動漫節規模自不必說，內容也非常豐富。漫畫家簽售、原畫拍賣、埃斯納獎頒獎、漫畫藝術研討、模型展、cos表演……可謂陽春白雪加下里巴人都能兼顧。
鑒於美漫向影視劇和遊戲等各領域的延伸都非常成熟，所以聖地亞哥動漫節早已脫離了單純的漫展範疇；除了漫畫家之外，各大電影、電視劇、遊戲的廠商也全都使出渾身解數玩命的宣傳，這裡早已成為了科幻迷和影視迷的聖地。電影方面除了會場內的展播外，主辦方還會在指定的賓館內為前來參展的漫迷們通宵達旦的播放優秀影片，因此，各大電影廠商早已把這裡當成了電影宣傳的主要陣地之一。以2013年為例，不僅史泰龍和施瓦辛格一起前來踩紅毯宣傳他們的新電影，《生活大爆炸》中女主角佩妮的扮演者kellycuoco等一大波明星和演員也前來助陣。堪稱星光雲集。
值得一提的是，如此大牌的漫展，其主辦方居然是非盈利的！主辦方在展會中的全部收入都會投入到未來的展會中，而且本身的工作人員和僱傭工人加起來只有幾十人。當展會舉辦時，他們則依靠志願者來完成現場的組織工作。
號召獻血的動漫節
20世紀70年代，《星河戰隊》的小說原作者——羅伯特·海因萊因身患重病，他接受了獻血而得到治療後，一直覺得自己欠了獻血者的人情。一個念頭在他的腦海裡生根發芽，並在他參加worldcon時向主辦方提了出來——「我只給獻血的人簽名」。
當時，處於發展期正在四處蹭臉到處滾雪球的聖地亞哥動漫節主辦方聽說了這件事，那麼……既能邀請到著名小說家前來助陣，本事又是一件善事，幹嘛不做呢？主辦方同意了他的要求，願意配合羅伯特·海因萊因的獻血活動；沒想到這一活動居然被保持了下來，一保持就是30多年。時至今日，不僅有眾多的名人加入到了獻血的隊伍中，獻血的漫迷還能收到簽名、贈品並觀看到精彩的表演。
其實小編個人覺得，獻血活動和聖地亞哥動漫節的整體風格其實契合——喜歡著美式英雄主義的漫迷來到漫展，用自己的血液拯救了別人，也成為了英雄。
歐洲之冠：情迷法國安古蘭
沒有賣力販賣的廠商，沒有嘈雜的電玩，沒有無窮的明星走秀。法國安古蘭，這個常駐人口只有4萬人的小城，卻憑藉著漫畫而享譽世界。因為這裡有著世界兩大動漫節之一——安古蘭漫畫節。沒錯，漫畫節，這裡專注漫畫，只有漫畫。
第九藝術
在第三期《世界風》中，我們介紹過法國漫畫的有關情況。實際上對於法國人來說，看漫畫並不是什麼羞恥的事情，相反，法國的漫畫受眾多數為成年人。
在崇尚藝術的歐洲，被稱為「第九藝術」的漫畫本身就有著相當的地位。一邊是藝術風潮，一邊是成年受眾，使安古蘭漫畫節整體呈現出了厚度與個性混雜的奇妙和荷爾蒙。
1972年，groux
這個狂熱的漫畫粉絲邀請了來自世界各地的藝術家來安古蘭參加一個為期兩周的慶典，他希望憑借這個機會呈現眾知名漫畫家歡聚一堂的場面。按我們的一般認知，這樣唐突的邀請可能會遭到拒絕，但是出乎意料的是，世界各地的漫畫家紛紛響應了他。而漫畫慶典呈現出的藝術與叛逆、先鋒與多元化的風格受到了當地居民的歡迎，慶典相當成功。兩年後，也就是1974年1月25日，當地政府出面資助的安古蘭國際漫畫節正式開幕，而1月最後一周舉辦漫畫節的傳統也延續至今。
傳說中的年度大獎
和非盈利的聖地亞哥動漫節不同，安古蘭漫畫節從未掩飾自己的商業化氣息。也許是因為開始的贊助並不穩定，也許是因為安古蘭市長拿著資助漫畫節的錢跑路，也許是因為這裡本來就是出ソ版商雲集的盛會，從1992年起，安古蘭漫畫節上的海報就不斷增加著贊助商的標記。
然而贊助商的出現並沒有影響安古蘭漫畫節的品質。至今，安古蘭漫畫節依然保持著「用大帳篷當展台來堆書」的傳統，來這裡你可以看到世界各地的漫畫書，從歐洲的成人作到日本走紅的日系漫畫，再到中國書商參展的漫畫…可謂琳琅滿目。
除了漫畫的海洋之外，安古蘭漫畫節一年一次頒發的年度大獎也是漫畫節的焦點。安古蘭漫畫節在成立之初為了確認其權威性，曾多次把大獎頒發給很多非法國籍的漫畫家；而上世紀80年代則一度顯得比較閉塞，把獎勵基本都發給了法國人。這種套獨玩的做法自然不會長久，如今的安古蘭則越來越具有開放性，聲望也與日俱增。2013年的安古蘭漫畫節，年度大獎的得主就是荷蘭漫畫家bernardwillemholtrop。
如果你想去安古蘭漫畫節看看的話，下手要早。這座常駐人口僅4萬人的小鎮屆時會擠入20萬觀眾，城裡和附近郊區的旅館不提前個一年半載預訂是很難有空房間的喔！
日本動漫展：你走你的陽關道
其實用「動漫展」這幾個字眼來表述日本的動畫漫畫展會我有點心虛。日本的這類展會一向涇渭分明，什麼動畫漫畫大雜燴cos電玩齊上陣的情況是比較稀罕的（有名的大雜燴大概只有秋葉原娛樂節）。在各領域做到極致、最富盛名的展會通常都是各玩各的。我們今天挑幾個有代表性的介紹一下。
動畫的盛宴：東京國際動畫展
東京國際動畫展，又稱東京國際動畫博覽會，乃是每年春天世界上最大規模的動漫展，也是世界上規模最大的動畫主題展會，其簡稱則是鼎鼎大名的taf。自2002年開始，東京國際動畫展已經舉辦了12屆，近幾屆的參展人數都維持在10萬左右。
東京國際動畫展分兩個部分，前兩天是企業展，僅僅開放給專業的觀眾，主要內容則是作品策劃交流、投資說明、企業洽談…一類；後兩天就是普通觀眾參觀日了，可以開放給所有的動畫愛好者。在這裡除了各廠商、動畫公司發佈最新的動畫資訊之外，東京動畫賞更是萬眾矚目的年度動畫大獎。2013年的年度動畫大賞頒給了《狼的孩子雨和雪》，2012年則是《來自虞美人之坡》。tv動畫方面，2013年奪得優秀作品賞的是《刀劍神域》和《黑子的籃球》，2012年這一獎項則頒給了《魔法少女小圓》和《老虎與兔子》。
手辦新品狂歡日：wonderfestival
wonderfestival，簡稱wf，號稱是世界上最大的手辦祭典。
wf的主辦方是以盒蛋和扭蛋產品質量逆天著稱的海洋堂。每年的2月左右和8月左右共舉辦「冬」「夏」兩次，展會只舉辦1天。
在這一天，模型廠商們各顯身手，把剩下半年時間內要發售的新品和目前在售的新品傾囊展出，各式模型讓人目不暇接，還開放了模玩玩家自製的模型（多為gk）發售。近兩年的wf儼然變成了良笑社和其基友的主場，無論是展台規模還是新品數量都罕有匹敵。
咦？不對吧？那《海賊王》之類的新品模玩呢？人家自己玩了。由《海賊王》p.o.p系列的製造商、萬代的子公司megahouse主辦的展會megahobby現在儼然有了和wf涇渭分明分庭抗禮的架勢，megahobby也是一年兩次，雖然知名度尚不及，但是以萬代的財大氣粗，又拉來了壽屋和alter助陣，megahobby的影響力蒸蒸日上。沾水的新品展示以少年漫民工向為主，和wf的宅向作品形成了鮮明的反差。
icmarket
這恐怕是動漫迷朋友們最熟悉的一個動漫展了，每年2次的cm從1975年至今已經舉辦了80多屆。cm是世界上規模最大的同人志現場銷售大會，在不少動畫作品中（譬如《幸運星》、《現視研》、《俺妹》）中都有著漫迷們氣勢洶湧的參加「聖戰」的情景。每年cm結束後，同人本cp統計也成為了漫迷圈一大樂事。
可以說，目前國內的各類同人志動漫展，多數都受到了cm的強大影響。
結語
漫畫並不是一門狹窄的化，世界各地的漫展也因為當地的特點和風土人情散發出了別樣的光輝。和這些成熟的、有獨特化的動漫展相比，中國的漫展雖然稍顯稚嫩，但是也漸漸朝著多元化的方向穩步前進。正如聖地亞哥的漫展充滿了英雄主義，安古蘭的漫畫節充滿了藝術氣息一樣，漫展往往是本土化的延伸。當有朝一日國漫能夠挑起大梁的時候，中國一定也會有享譽世界的動漫節。我們期待著那一天。