荊愛民的作品接連問世；荊愛民的作品研討會適時召開；荊愛民詮注的悲情男人瀰漫著雄渾沉鬱的詩情；荊愛民的悲劇情結滲透著太多生活的無奈，讀過了，品過了，你卻不得不以更加感恩的心去贏得生活！
中國人習慣於憧憬喜劇，荊愛民不同，想來他大概深知悲劇給人心的一種震撼，比如「梁山伯與祝英台」、比如「賈寶玉與林黛玉」。想來他確實深知，喜劇往往當時感覺很好，也許第二天早上你就忘掉了。悲劇的話，你可能會哭一場，可能過了幾年你都忘不掉。因為忘不掉，你才會更加珍惜你的生活，才會更加激發你的力量，你才會更加努力。
看荊愛民的作品，心情是抑鬱的，雖然有那遼闊的長空，無垠的黃土地，以及那純美的王母宮、善女湫、瑤池溝，但是畫面之外的那種沉重的思想卻緊緊壓在人心頭，一刻也不放鬆；雖然有美麗的愛情，纏綿、繾綣，但是蘊蓄其中的又有多少的心酸和悲苦！《白露為霜》裡的痛，不僅僅是大毛的不幸，不僅僅是經濟上的困窘，有更多、更多的東西深深地埋在那黃土層的深處……看過《瑤池溝最後一個道士》的人們不會不記得劉道士，不會不記得那一尊用生命與鮮血礪刻而成的「謎一樣誘惑人」的相思菩薩。平涼的黃土圪垃，被荊愛民賦予了鮮活的生命，給予了主人公多少幸福，又留下了多少傷痛！平涼的黃土圪垃就像一位父親，或許就像《妹妹在深山》裡妹妹的父親，何嘗不盼著兒女們能得到幸福，可是卻不得不把女兒嫁出去——只為著能吃飽肚子，當生存都成問題的時候，還能追求愛情嗎？莊稼人有莊稼人的規矩，就像《苦娃》裡麥貴的命運不會出現奇跡一樣，他也有嚮往，最後卻只能被吞沒在火海中。一個時代有一個時代的局限，有人醒悟了，釀造出這個時代一類人的悲劇，譬如荊愛民釀造著這個時代男人的悲劇。或許，幸福，要在悲劇後才誕生——就像太陽在黎明最黑暗後升起！
黃土地的世界不是一個話語所能拯救的世界，就像《白嫩嫩豆腐白嫩嫩嫂》裡的米貴，尚可以在玉娃的陪侍下喝著豆腐花；就像《庸常男人》裡的主人公沒有理由去鉤魚、去短途旅行、去聽秦腔、去陪妻子逛商店、去上網、去轉轉，還可以悄悄坐在家裡看電視。但平涼的山，平涼的水，平涼的這片土地這片天空，這碌碌生存的群體，卻無可等待，它原本自生自滅，既無大善亦無大惡。這裡，連窯洞上的對聯都不外是悲劇的物象。
荊愛民筆下，一幅幅黃土悲情畫卷就這樣展開來，使人看了歷歷在目，有苦難和無奈，也有豁達與包容，並時常有觸目驚心之感。猶如平涼這片貧瘠而熱烈的黃土地。似乎，荊愛民的悲劇情結詮注的悲情黃土地上的悲情男人，這悲情，不僅是悲傷的愛情和主人公在我們眼中的所謂的原始和落後。看荊愛民的作品，我們似乎沒有理由恨任何人，某一個主人公或者作者，也沒有理由批判什麼，所有的只有留在心中的說不清道不明的痛。
荊愛民，總想用樸實的言語，向你訴說點兒些什麼，每每話到嘴邊又嚥下，不是不想說而是不能說得太明白。如果可以明白的詮釋，為什麼有情人終不能相守？很多時候，悲情男人們想執手輕問：是前世美麗的相約，讓彼此在今生溫柔的相逢？還是前緣未盡，來到今世再續？荊愛民，「狠心」的讓這些悲情男人得到多少幸福就得承受多少痛苦。荊愛民的作品猶如他這個人，是否玫瑰太鮮，所以在群芳爭艷的萬花叢中便顯得孤獨？
孤獨的荊愛民認為，人類如果無法迴避一個悲情時代，那麼真正值得悲情一歌的是，當太陽出來了，幸福是否與陽光同在？現在的人們，有錢、有文化、有理想，可又有幾個人生活在幸福之中？「麥貴」走到現在，是否就會得到幸福與快樂？可以不為生存，只為愛了，又有幾個人在ziyou中找到了自己的歸宿？「庸常男人」就算溶入了人群，他是否就算得到了生命的滋潤，就有憑藉可以改變這個世界的乾渴？問題依然存在，並不因時間的流逝和經濟的發展有多大的改變！「庸常男人」依然存在，荊愛民、你、我，我們依然在這一塊貧瘠的黃土地上放牧著自己。
魚說:沒有人知道我流淚，因為我活在水裡。
水說:我知道你流淚，因為你在我心裡。
荊愛民如魚，肯定會有人知道他有淚。
但願這些文字，像一絹柔柔的紙巾，溶去包括荊愛民在內的悲情男人們心裡的淚。