鄧紅梅和鋼琴系的教授們一直探討到凌晨，末了，鄧紅梅知道秦放歌肯定還沒休息，就給他打了電話過去，跟他說了下學校這邊的情況。還問他演奏的速度能加快點不，教授們經過一致探討之後，想讓他演奏兩個版本，秦放歌只能點頭答應下來。反正他就真當是在練琴，無所謂，五六十分鐘的版本，也有優點。
等陳瑜珊從酒吧回來之後，秦放歌還在練這首《哥德堡變奏曲》。陳瑜珊在旁邊聽了沒一會，就快睡著了。還是秦放歌把她給叫醒，讓她早點去休息，明天還得她看著這邊的事情。
陳瑜珊也很好奇地問他，「你剛剛彈的是什麼曲子啊，怎麼以前都沒有聽過，感覺讓人很有睡覺的**。」
秦放歌就笑著說這是一首專門寫來催眠人的曲子，尤其人困乏的時候，聽了特別有效果。
陳瑜珊只搖搖頭，說她用不著，她現在忙得沒多少睡覺的時間，一沾到枕頭就會睡著。她還勸秦放歌早點休息，可他也只搖搖頭，說他不需要睡那麼多。
陳瑜珊沒辦法跟他比，自己去睡覺，然後一大早，她就聽到外面秦放歌起床練拳練聲的聲音，「真是個精力旺盛的傢伙！」
上午的時間，秦放歌照舊去周秀英家，跟著她學歌劇，歌劇的話，除了歌唱外，還有很多表演的成分在，很多時間，在舞台上表演的時候，還需要換裝。私下地學習的時候，就不用那麼麻煩，周秀英也沒那心思，她只把全部的精力放在對秦放歌的聲樂歌劇教學上。
方希平今天的心情相當不錯，還跟秦放歌講，「我昨天中午難得睡了一個好覺！」
秦放歌就微笑著，理直氣壯地說他今天中午還要在他們家蹭飯。
方希平對此表示熱烈歡迎，他也是很好奇，昨天的話，感覺是在不知不覺中被他的琴聲給催眠。今天的話，他可是做足了準備，肯定不會那麼容易就被他給催眠的。
如果秦放歌還能讓他睡著的話，那方希平真是好好感謝他了。
經過一上午的學習，吃過午飯後，秦放歌便又彈起了這首變奏曲。
方希平雖然有了足夠的心理準備，可還是沒能堅持到第二十首變奏的時候，就被秦放歌的鋼琴聲音，帶著進入了夢鄉。
感覺秦放歌在演奏這首曲子的時候，心態相當平和寧靜，他根本就沒有使用太過激烈或者興奮的感情，甚至是演奏速度，也是超級慢的。
當然，讓方希平和周秀英感受最深的，還是他那顆純淨質樸的心，也只有擁有這樣心態的人，才能演奏出如此樸實而淡泊的琴聲來，沒有什麼功利，就是最純粹的音樂。
周秀英生物鐘調節得好，秦放歌在她醒來之後，也就起身告辭。
周秀英也不去留他，每天教他一上午的時間，感覺比教其他學生上一整天的課都要累得多。她也只有在這時候，才真正的意識到，她自己真的年歲已高，還跟秦放歌感慨道，「世界終歸會是你們年輕人的！」
然後，秦放歌就直奔華夏音樂學院，到錄音室那邊一看，秦放歌差點沒被嚇著，黑壓壓的一群人，每個人手裡都拿著厚厚的一疊曲譜。其中以鋼琴系的教授佔了大多數，其他幾個則都是作曲系的。
吳泓芹作為鄧紅梅的跟班，鞍前馬後地伺候各位領導教授，沒有功勞也有苦勞，也有幸能留在外面的監聽室內。
鄧紅梅先帶他認識了一下音樂學院的這些教授們，同時還不忘敲打他，「大家都相當關心你的創作，以後有什麼好作品，儘管拿出來，這麼多教授在背後支持你。」
秦放歌只能點頭答應下來，還得跟各位教授禮貌地問好，並感謝吳泓芹幫他招待這些教授們，吳泓芹則是笑笑說這樣她才有機會來聽現場。
看秦放歌也不是那種自以為自己是天才，就眼高於頂，不把其他人放在眼裡的人，其他教授也都紛紛對他表示了讚賞，都說很期待他等下的表現。
鋼琴系主任楊睿還跟錄音系的主任，也就是負責錄音室的霍耀華開玩笑般地講，「老霍，你今天肩上的責任重大啊！」
霍耀華倒是很有自信，「你們就放心好了，我以前和秦放歌合作過，保證品質是最好的。」
他也確實做足了準備，連助手都帶了好幾個來，搞得整個監聽室都快塞滿人了。
鄧紅梅在秦放歌打過一圈招呼之後，就把他叫了回來，關心起秦放歌這會有沒有狀態。她還讓他先進去錄音室裡面，先彈彈鋼琴，找找感覺。
秦放歌說沒什麼問題，他的狀態很好，剛剛在周秀英家又練習了一回。
然後，鄧紅梅就和他商量起錄製曲目的順序來。上次來錄音室錄過的那些曲目就不用再錄製，她的意思是讓秦放歌先錄前奏曲和賦格這樣的，最後才是這首《有各種變奏的詠歎調》。
秦放歌沒什麼意見，就先進錄音室去，裡面幾百萬的大三角鋼琴，比他自己買的五萬塊的立式鋼琴真的要好了太多，光是用手觸摸上去，那琴音，聽到耳朵裡的感覺就相當不一樣。
他在試彈了會之後，就跟外面示意說可以開始了。
霍耀華也就緊張地開始錄製工作，幾十萬的監聽音箱也開啟，讓監控室的大家聽到最純粹的鋼琴聲。
秦放歌先從《花之圓舞曲》彈起，這首浪漫優雅的曲子，讓吳泓芹這樣的女孩子沒辦法抗拒，看她臉上燦爛的笑顏就能感覺得出來。
然後是兩首前奏曲和賦格，這個沒什麼好說的，秦放歌在吳泓芹的鋼琴演奏交流會演奏過，讓大家見識到他真正的演奏水平，絕對不是浪得虛名的。
幾個沒聽過的作曲系教授第一次聽，難免有些驚訝，可看周圍大家都很淡定的樣子，他們也就跟著淡定下來，天才嘛！也只有彈到這種程度，才能算是天才！
然後，秦放歌也藉著這樣的好機會，多彈了幾首曲子。
一分零十秒的《野蜂飛舞》，聽得大家耳邊彷彿真有一群野蜂在飛個不停，再看看秦放歌那快得不像人的手速，簡直酷炫到了極點。
吳泓芹則是各種羨慕，她自己就永遠沒辦法演奏到秦放歌這麼快的水準。
《野蜂飛舞》之後，秦放歌又彈起了他自己創作，寫給寧秀佩的《給母親》以及給曾在理的《b小調奏鳴曲》。
他這樣的舉動，還差點引發監聽室裡的騷亂。
因為這兩首曲子，大家都沒有拿到曲譜，那首《野蜂飛舞》倒還好，大家或多或少還都聽說過的。
於是，眾人的目光都集中在了鄧紅梅身上，可她也沒有曲譜，只能報以歉意的笑容，表示她也不知情，還忍不住抱怨說，「真不知道他到底創作了多少曲子！」
大家都是懂行的人，都聽得出來，秦放歌創作出來的這些曲子，都是特別優秀的。作曲系的那幾個教授，甚至有他們自己的作曲生涯算是白過了的感覺。
秦放歌在每首曲子之間並沒有停歇太久，只是稍微歇息下，好讓大家知道，前面一曲已經結束。
吳泓芹真是各種羨慕嫉妒恨，他那一身的天賦和才華，還有他在各種風格之間的轉換，竟然能做到如此流暢自如，不帶絲毫痕跡。她們這些練鋼琴的，每種不同的風格，不都得苦練個幾個月才行的啊！為什麼他就能這麼輕鬆寫意。
終於等到最後的重頭戲，監聽室內的眾人的精神也都高度緊張起來，一個個低頭看著曲譜，敏銳的耳朵捕捉著空氣中跳躍出來的一個音符。
和先前的那些曲子形成鮮明對比的是，秦放歌在演繹這首變奏曲的時候，心態是相當寧靜平和的。這一點，從他觸鍵的第一個音，大家都能清楚明晰地感覺得出來。
這也很是出乎很多人的預料，但想想秦放歌提前預告這首曲子的長度，其實也是可以想像得到的。
不管外面教授和學生們的心情如何，秦放歌的演奏是沒有受到任何影響和干擾的，他也聽不見外面的聲音。
這台大三角鋼琴也給他了更舒適的演奏空間，演奏這首《哥德堡變奏曲》的時候，秦放歌其實不覺得他自己是在演奏巴赫的作品，更像是經歷了一段生命的體驗。
而在楊睿鄧紅梅這樣世界頂級鋼琴鑒賞家的耳中聽來，也確實如此。
秦放歌的琴聲中，有著於他年齡極度不相符合的寧靜平和，一般而言，那得是上了年紀，經歷過人生的風風雨雨之後，才能擁有的返璞歸真，甚至他們自己都自認沒有達到這樣寧靜致遠的境界。
但秦放歌就是彈出了這樣的感覺來，他那敏感而輕柔的指觸，純正的巴洛克風格，還有他臉上那平靜從容的表情，都讓他們深切感受到他這點。
先前在吳泓芹的音樂交流會上，楊睿就嫌秦放歌演奏鋼琴的時候，表情實在太少太單調，但這個時候，他卻覺得，秦放歌這樣的心態和姿態，才是他能演繹好這首曲子的關鍵。
拋開這些不談，秦放歌在主題和變奏曲上的處理，真的是無可挑剔的。