林宥倫和邱淑珍進客廳後都不肯落座，程岡這才發話讓程曉東站起來。
程曉東站起身後忙不迭地跑去倒茶，程岡則坐下來陪林宥倫說話。
林宥倫這次來沒有帶劇本，所以就用口述的方式將《沉默的羔羊》的劇情大致介紹了一遍。程岡當年講故事的本領也是一絕，但這個故事還是讓他眼前一亮。
在程岡看來，《沉默的羔羊》已經突破了恐怖片的敘事模式，頗具匠心地將恐怖片與偵探片巧妙地結合成一體。雖然故事所描述的場景多以封閉的室內環境為主，缺乏激烈火爆的動作性，但卻採用了希區柯克式的懸念手法和現代恐怖片的心理分析方法，使得整部影片的情節撲朔迷離，觀眾很容易就會被引入一個象徵性的潛意識世界。
在程岡和林宥倫交談時，程曉東一直插不上嘴，這時終於忍不住開口問道：「林先生這個故事裡的連環殺人犯，現實原型是不是香港的連環殺手，號稱『雨夜屠夫』林國裕？」
林宥倫一愣，《沉默的羔羊》是由後世美國著名小說作家托馬斯？哈里斯的同名作品改編而來，早在1981年托馬斯？哈里斯就寫下了該系列小說的第一部《紅龍》，這部小說在今年已經改編成電影《獵人者》在美國上映，只是改編影片並沒有取得太大的反響。
按照林宥倫的猜測，托馬斯？哈里斯此時應該還沒有開始構思《沉默的羔羊》，所以他才把這部影片拿出來，打算拍成一部香港電影。林宥倫對劇本多處進行了修改，目的就是為了將這部影片「香港化」，如果能有現實的人物原型作為影片創作的參考，將會使這部影片的「原創性」更具說服力，而程曉東恰恰就為林宥倫提供了一個不錯的選擇。
林國裕在1982年2月至7月間殺害了4名女子，他犯案前為一名夜班的的士司機，受害者均為女性，每次作案都選擇下雨天，他以的士把目標接載到僻靜的地方，然後迷暈殺害，進行奸屍並把屍體肢解作為標本，然後進行拍照。他在沖曬這些照片時，被沖曬店員工發現並報警，繼而被警方逮捕。這案件在香港轟動一時，在社會中留下深刻印象，林國裕因此也被稱為「雨夜屠夫」。
程岡一開始也有類似的想法，但仔細琢磨劇情中的連環殺手，又覺得和林國裕沒有多大關係。程曉東冒冒失失地開口，程岡本來是想訓斥程曉東多嘴，可見林宥倫表情突然變得很奇怪，心裡拿不準林宥倫究竟是什麼想法，嗓子像銹住了的槍筒，發不出火來。
「寫這個故事，確實受了林國裕案件的啟發，說他是片中連環殺手的原型也不為錯，當然影片更多的情節都是我虛構的。」
林宥倫話是這麼說，程岡心裡的疑惑卻一點沒減少，他剛才一直在認真觀察林宥倫的表情變化，一開始程曉東發問的時候，林宥倫明顯愣了一下，這個細微的反應足以說明片中的連環殺手和林國裕是毫無關係的，可是林宥倫後面思考了一陣，卻改口承認了這件事。
程岡覺得這事肯定有蹊蹺，但一時間卻有想不通癥結所在。
林宥倫也發現自己這麼說確實有些牽強附會，騙騙程曉東這樣的「武夫」還行，但想要瞞過程岡的眼睛卻是有些不現實。
「其實人物原型是不是林國裕並不重要，重要的是我們可以將兩者聯繫在一起，借那件案子的轟動效應來宣傳這部電影。」
林宥倫這麼說，程岡才終於露出了信服的表情，不過他接著就提出，在影片期間，要去局借林國裕拍那些受害者殘肢的照片來給演員觀看，以此加深對角色的理解。
林國裕不僅肢解受害人屍體，還將性器官殘肢進行拍照，可謂變態之極，邱淑珍一聽程岡的話就急了，「不要不要，那些照片我絕對不看！」
對於坐在林宥倫身邊的這位靚麗女郎和林宥倫的關係，程岡一直猜不透對方的身份，直到這時候他才恍然大悟，原來她就是這部影片的女主角。
在香港，除非是拍片計劃是導演自己提出來的，演員的決定權才有可能由導演來決定，如果是像林宥倫這樣，有了成熟的拍片計劃然後才確定導演，那麼導演就只負責拍電影，演員人選一般都是製片方說了算。
程岡看了邱淑珍兩眼，只感覺這個女的長得很漂亮，就不知道演技怎麼樣。
邱淑珍見程岡不鬆口，氣嘟嘟地撅著嘴，看向林宥倫，希望他能幫自己說話。
「如果你不想當一輩子的花瓶，那就乖乖聽話，程導演怎麼說你就怎麼做，我保證這部電影至少可以讓你得到一個金像獎最佳女主角的提名。」
程岡差點沒把茶水嗆在嗓子裡，聽林宥倫這話，好像金像獎是他自己家裡地裡的大白菜，想拔就拔似的。
看父親疑惑不解，程曉東就湊在他耳邊小聲說：「林先生是香港金像獎主席。」
經程曉東這麼一提醒，程岡這才想起坐在自己面前的年輕人還有另一重顯赫的身份。
仔細琢磨，林宥倫這番話表面上是說給邱淑珍聽的，實際上卻是在暗示程岡，這部影片拍出來，票房還是其次，最關鍵是要能拿獎。
想通這一點之後，程岡頓時感到不小壓力。
——
《沉默的羔羊》是一部具有複雜的情節和激烈的戲劇衝突的影片，也是一部相當出色的娛樂片。它的藝術性也很為人稱道，那種精神上的對抗、那種「天使和魔鬼「的鮮明對比、那種建立在較緩慢節奏上的內在哲理性給人的印象都是非常深刻的。
林宥倫對這部影片的期待，並不止於能在金像獎上有所斬獲，他希望這部影片成為香港電影分級制度之後第一部各方面都拿得出手的3級片，同時也為香港3級片樹立一個標竿，以此來告誡香港電影人，真正優秀的3級片，暴力、色情都只是一種表現手法，關鍵還需要一個好的故事來支撐。
1986年6月10ri，新的「電影檢查條例」正式生效，香港亦從這一天起實行「1級」、「2級」、「2b級」、「3級」的「電影三極制」，而作為分級制度實行後第一部上映的電影，就是先期投入1億港元，後面又陸續追加5000萬投資的超級《真實的謊言》。
為了造成強烈的感官刺激，麥單雄在拍攝不惜血本，調動了大量的車輛、軍火設備，甚至說服了駐日美軍啟用「鷂式」飛機和導彈，並在高科技電腦技術的運用下，把各種特技鏡頭天衣無縫地組合起來，才製造出幾可亂真的真實場面。因為這部影片中充斥著大量震撼性的暴力鏡頭，麥單雄為了避免影片被評為「3級片」，只好將鏡頭中直接的血腥場面減少，然後又忍痛將林清霞那段「艷舞」的鏡頭刪減了許多，這才勉強被評為了「2b級」。
這個結果不僅讓麥單雄鬆一口氣，也讓那些對分級制度心存疑慮的電影公司鬆了一口氣，如此大製作的電影，如果被評為「3級片」，對投資方將是一個沉重的打擊，而其他準備上馬大製作電影的公司，在投資前就會愈發的謹慎。「2b級」只是強烈建議未成年人在家長監護下觀看電影，並沒有強制不允許觀看，對票房影響並不是很大，這樣的評級標準大家都可以接受。
內行看門道，外行看熱鬧。香港媒體和普通的觀眾並不關心《真實的謊言》評級對香港電影產業有何影響，他們只想知道，這部號稱香港有史以來造價最昂貴的電影，究竟是什麼樣的效果。
巴士上，一個手拿《明報週刊》的讀者正看得津津有味，這期的《明報週刊》用了一個版面來介紹《真實的謊言》這部電影，車上很多人都挨到這人的座位旁邊，搶著看他買來的報紙；其餘的人都聳起身子，伸長脖子，向他那裡望。
因為林宥倫與《明報》的特殊關係，使得《明報週刊》的報道一向都很「有料」，這次為了影片宣傳的需要，麥單雄也很配合地爆料了不少內幕，駐日美軍為影片提供了3架鷂式戰鬥機，劇組要支付給飛行員的報酬高達10多萬多美元，這些飛行員的工資標準是每小時1500美元，比影片中所有演員的片酬都高。
而影片中有一場戲是呂良韋從直升機上抓住林清霞脫離險境並飛行在水面上空的鏡頭，這段戲掛在直升機下面的就是林清霞本人。
在接受記者採訪時，林清霞說這最初是麥單雄的主意，當時她覺得麥單雄是不是瘋了，很生氣地問他：「我懸在半空中，那你在幹什麼？」然後麥單雄答道：「探出機艙，用手持攝影機拍攝你的畫面。」
為了這句話，林清霞硬是咬牙拍攝了這齣戲，拍完這部戲，她發誓自己以後再不和麥單雄這個「瘋子」合作。
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