889絕世佳曲
「apologize」這首歌講述的是一個等待的故事。男人被女人傷了一次又一次，卻執著地在原地等待女人。女人的心似蘆葦，隨時都會離開，男人就好像被懸掛在峭壁上命懸一線，隨時等待著女人的回心轉意。但女人總是會走過來砍斷繩索。可女人在下手之後，才發現，男人一直都等在原地，沒有離開。這時女人才急忙說，「對不起」。但墜入深淵的男人已經失去了所有希望，那一句「這道歉來得太晚」，是他留下的最後一句話。
心碎了，也就什麼都不剩了。男人最後還是轉頭離開了，兩個人終究是錯過了。
「almost.lover」是唱出了每個和愛情擦身而過人的心聲，但「apologize」講述的卻是一個守候無果的故事，任何一個曾經戀愛過的人，都會感受到歌曲裡的絕望和灰心。這種深入骨髓的情感，輕而易舉就觸碰到了心底最柔軟的地方。
李准奕選擇了大提琴和鋼琴的組合，輔以響板打節奏，如此簡單的編排，卻把樂器原本的屬性發揮到最大。配合上李准奕清冷、動人的嗓音，還有那字裡行間充沛的情感，讓所有聽到這首歌的人，心都靜了下來，眼睛不由濕潤。
猶記得當初泰迪.萊利、威爾.瑞德、麥克.阿諾德等人聽到「apologize」這首歌的未完成版，都是驚為天人的，對這首歌是讚不絕口。的確，這首歌可以說是李准奕創造至今的巔峰之作，沒有任何一首歌可以和「apologize」相提並論，這首歌在旋律、歌詞的配合上堪稱完美，樂器的選擇也進入了大成，最重要的是，歌曲的意境堪稱絕世之作。說「apologize」是流行性和藝術性得到完美結合的曲子，也不為過。
這一次，李准奕要發行英文專輯，「apologize」成為專輯主打曲，是沒有任何疑問的。索尼之所以敢發行四首單曲，最主要的原因也是對於專輯整體質量、對於「apologize」的信心，他們相信，這首稱得上是近十年來排名前列的佳作，絕對可以讓專輯的銷量一騎絕塵。
「apologize」在時代廣場公佈之後，瞬時間就成為了網絡的寵兒，而十二點一到，數字音源的銷售開放，銷量飛速上升的同時，網絡上的歌迷、專業樂評人紛紛在第一時間就進行了點評，專輯其他歌曲還沒有公開的情況下，「apologize」就當仁不讓地成為了二十四小時內最高的熱點。
無論李准奕之前四張單曲的成績如何輝煌，也無論泰迪.萊利、麥克.阿諾德等人對李准奕的音樂才華如何稱讚，要美國音樂界真正接受李准奕、承認李准奕，都是一個很漫長的路程。亞洲音樂在美國的艱難，已經是老生常談了，最重要的，還是因為文化差異所導致的缺乏音樂共鳴。而這一次，中國人李准奕，如今在全世界的亞洲代表，以一記完美的全壘打，告訴全世界，音樂無國界，真正好的音樂是可以跨越文化地域種族的界限，打動所有人的。
世界最頂級的音樂雜誌「滾石」，在他們的網絡版雜誌第一時間就公佈了對「apologize」這首歌的樂評，這也成為美國音樂屆、專業樂評人的代表性聲音。
「震驚！
五個小時前，你告訴我，在電影上略創佳績、已經成為新生代演員第一人的奕，要在音樂上也創造奇跡，我會保持我中立的態度。但現在，我不得不承認，奕用他的音樂，在美國、在世界引發了讓人目瞪口呆的地震。
低沉的大提琴暗示著憂傷，清冷的鋼琴意喻著脆弱，空靈的響板敲響了心跳的節奏，『apologize』的前奏宛若水銀瀉地一般，夾雜在星星點點的月光之中傾斜而下，那如潮水般的意境，讓人迅速沉溺其中。輕快卻又沉重的樂符，在奕的指尖跳舞，在我們顫抖的心臟上跳舞，在我們晶瑩的淚珠上跳舞。
奕平靜而憂傷的嗓音，緩緩把我們包圍，僅僅是一句歌詞，就讓我們墜入冰窖，進入那個由他構建的世界裡。絕望、灰心、悲傷……是奕的世界，也是我們的回憶。僅僅是一句『對不起』，卻包含了一切，足以讓我們奮不顧身；但也僅僅是一句『太晚了』，就意味著錯過，足以讓我們粉身碎骨。
奕的聲音有一種魔力，牢牢地抓住了我們的耳朵，緊緊禁錮了我們的心，那一種從心底發出的吶喊，也許是憂傷的，也許是幸福的，也許是遺憾的。一把聲音，在不同人的心底，卻可以演繹出不同的色彩。那種感動，在心底餘味深長，即使歌曲完了之後，心中的苦澀和憂傷，依舊久久迴盪。
沒有任何徵兆，當我們睜開眼睛時，發現已經淚流滿面。這就是音樂的力量，幾闕樂符就讓我們沉浸無法自拔。
這首『apologize』，耗費了奕長達一年半的時間進行創作，每一個音符，每一句歌詞，還有每一縷意境，都完美地結合了，在奕清冷卻不失溫暖的聲音裡，鑄就了經典。
經典，不是靠我們隨口說說的，也不是由聽眾隨意指定的，而是靜靜傾聽我們的心聲，靜靜品味我們的感受，並且在時間的沉澱下，一點一點鑄就的。我相信，『apologize』就會成為這樣的經典。
絕世佳曲。美國已經有許久許久沒有聽到如此好歌了，這絕對可以在十年以來最佳歌曲的榜單上佔據前三名的一席之地。
奕，我為你折服。」
從「滾石」的這篇樂評來看，無疑是把李准奕推上了神壇。他們的意見也代表了樂壇的普遍看法，之前李准奕的四張單曲有口碑有銷量，但終究根基太淺，未能得到業界的一致認可。可是這一次，「apologize」的出色，毫無疑問地攻克了刁鑽挑剔的樂評人們的心房。
不僅「滾石」，在七月二十九日出現的四十三篇專業音樂雜誌評論中，「apologize」獲得了三十六個超五星的評價，還有七個是五星評價。這其中還包括了泰迪.萊利、麥克.阿諾德等人的評論，他們都為了李准奕，專門在自己的音樂專欄裡撰寫了評論，把所有的讚美之詞都送給了李准奕。當初歌曲未完成版就好評不斷，而如今歌曲百分百完成之後，泰迪.萊利等人送上「驚為天人」、「絕世佳曲」、「完美」等評價，也就不足為奇了。這不是他們的恭維之詞，而是肺腑之言。
同時，在itune等數字音源銷售網站上，「apologize」在購買單曲的歌迷之間，獲得了超過93%的五星評價，剩下的分數之中包含了5%的四星評價，2%的三星評價，再挑剔的歌迷似乎都不忍心貶低這首歌。當然，其中還是有兩票一星評價的，只是在超過一百萬人的投票之中，這兩票似乎可以忽略不計，更多是被認為惡作劇性的投票。
李准奕沒有讓大家失望，沒有讓no.1們失望，他用事實證明了自己，他的音樂才華從來都不是徒有虛名的。
「apologize」的大受歡迎，還意外導致了另外一個局面，關於「李准奕的音樂和演技哪方面更為出色」的爭論，在網絡上火熱起來。誰都記得，泰迪.萊利當初說了那麼一句，「李准奕的音樂才華比演技更加出色」，如今，「月食」和「盜夢空間」的出色表現，再加上「apologize」橫空出世，也讓這個論題正式成立。正反雙方的支持者都十分多，爭得不可開交。
淡定的no.1在旁邊看熱鬧，正反雙方誰贏都無所謂，事實證明，他們的准奕大人就是如此優秀，所以他們很淡定。
「apologize」只是一個開始而已，之後每一個小時發佈一首新曲，就可以帶來一片驚喜，這讓美國音樂界在七月二十九日這天是熱鬧不已。
泰迪.萊利曾經說過，李准奕這張專輯，曲子首首優秀，任何一首歌拿出來，都可以成為其他專輯的主打曲。在這十首歌之中，「apologize」雖然一枝獨秀，但可以和它相提並論的歌曲也還有幾首，其中就包括了「just.the.way.you.are」、「what.are.words」和「almost.lover」這三首。所以，當歌曲一一公佈之後，所有人都沒有想到，居然還有歌曲質量絲毫不遜於「apologize」，掀起的波瀾可以預見有多麼洶湧了。
其實話是如此說，也並不意味著專輯剩餘三首歌就不好了，「can.u.believe」、「storm」、「you.and.me」這三首歌的質量也絕對是領先的，不會輸給之前發行的任何一首歌。
於是乎，美國音樂屆瘋了。
在李准奕首張英文專輯曲目全部公開，並且上線、上架進行銷售之後，在全美國、乃至全世界掀起了一股搶購風潮。在銷量數字以驚人之勢節節攀升的同時，各界的樂評人都陷入了狂喜之中：他們都是音樂的忠實愛好者，雖然是以寫樂評求生的，但出現了讓他們真心喜愛的歌曲，這才是他們喜愛這份工作的意義所在。
一時間，對於李准奕首張音樂專輯的爭論就拉開了帷幕。