497日文一輯
站到舞台上，李准奕從安聖基的手裡接過了獎盃，就是一個飛天女子端著一個大鐘的模樣，打量了一下獎盃，李准奕沒有太過激動，心裡反而沉澱平靜了下來，自己第一部電影就拿下了影帝，這不僅是褒獎，也是鼓勵自己以後需要更加努力，展現出更加出色的演技才行。
想到這裡，李准奕對著話筒說出的第一句話卻是，「今天第二次上來了，名單應該再念一遍來著，可是剛才小紙條卻是扔了，怎麼辦。」讓台下笑成了一片，李准奕的每次得獎感言都讓人期待啊，「既然沒有辦法一一感謝所有幫助我的人，我就真心說說自己的感想吧。」
李准奕展露出一個微笑，「大鐘獎能夠把這個獎給我，不僅是對我的獎勵，更是對我的一種期許，是一種責任吧。『追擊者』只是我的第一部電影，當然，是指在韓國。」雖然嚴肅地說話，但李准奕依舊不忘搞笑，他電影的出道作品應該算是「戀空」才對，這中間插了一句，讓大家再次輕笑了出來，「第一次出演電影，正宇哥教會了我許多東西。不僅如此，比起一起入圍候補的前輩們，我還是有很多不足，需要不斷努力學習。當初在面試『追擊者』忠浩這個角色的時候，羅宏鎮導演就說過，『你不行』。我不相信，努力了六次，才拿到了這個角色。但不代表說我就行了，只是導演給了我一次機會而已。現在，我努力做到了，但並代表著就是終點。我的確還有很長的路需要走。」
李准奕難得真摯了一會，台下的no.1們也都安靜下來聽著，「所以說，這次拿到這個獎項，是對我的責任，我以後會更加努力的，希望可以有更加出色的作品呈現給大家。」
李准奕的這段話，得到了全場雷鳴般的掌聲，台下的演員、導演們全部都起立鼓掌。下舞台的時候，安聖基還拍了拍李准奕的肩膀，簡單聊了幾句話，才放李准奕回到座位。
想來也奇妙，出道三年，李准奕在韓國能拿的獎算是都拿了一個遍，當然不能算舉辦單位，比如sbs演技大賞，李准奕連sbs的一部電視劇都還沒有出演過，還算是新人來著；比如還沒有舉辦的青龍獎，也還是未知數。單獨說專輯、電視和電影這樣的大方面，從新人獎到人氣獎，再到大獎，李准奕算是包圓了。不過主持人方面，還是一片空白，看來「准奕大人」還是需要繼續努力才行。
但正如李准奕所說，雖然目前他問鼎大鐘獎的影帝了，也拿過唱片和電視的大獎了，但不意味著這就是結束了，相反，這是另外一段旅程的開端。在以後，李准奕接作品的時候，就需要更加認真，拿出更好的狀態，不斷進步，才是最為重要的。這個大鐘獎的影帝與其說是一種褒獎，不如說是勉力吧。
接下來的最佳女演員獎，繼百想藝術大賞之後，再度爆冷，問鼎戛納影后的全度妍再次落馬，由「7.day」的金允珍拿下。
之後的最佳導演獎，也延續了爆冷路線，第一次執導電影的羅宏鎮，成功拿下了這個最為重要的獎項。雖然羅宏鎮是一個新人導演，但是拍攝的「追擊者」無論是票房還是口碑，都是上上之選，而在這樣警匪題材類型的指導能力上，羅宏鎮向所有人展現了他深厚的功底，可以說這個獎項也是實至名歸的。
從近幾年大鐘獎的走向看來，拿大獎的都是票房最高的電影，去年的「漢江怪物」，前年的「王的男人」都是如此。今年也不例外，「追擊者」拿下了最後的最佳影片大獎，算是為「追擊者」本屆大鐘獎之行畫下了圓滿的句號。
在最重要的四個獎項上，除了最佳影片之外，李准奕和羅宏鎮都是第一次出馬的新人就拿獎，金允珍更是掀翻了全度妍問鼎影后，可以算是爆冷了。但在事後媒體的評論之中，卻一致認為，本屆大鐘獎「沒有黑馬，全憑實力」，當然要除去最佳美術獎。有此可見媒體對於李准奕問鼎影帝的認可了，這也算是獎項、口碑雙豐收了。
與百想藝術大賞的遺憾不同，本次大鐘獎，「追擊者」連中五元，最重要的獎項都沒有錯過，更為連續創造了兩位新人問鼎大獎的奇跡，算是第四十五屆大鐘獎的最大贏家。
結束了大鐘獎之後，只休息了一個晚上，第二天就飛往東京了。這次去就是為了宣傳李准奕的日文一輯「粉雪」。
此次的日文一輯也是採取了和中文一輯一樣的方式，由歌迷投票選出歌曲，然後重新填詞、錄音，製作出一張專輯。
日文一輯的歌曲和「情歌」那張專輯的曲目大同小異，只有細微的差別，不過在投票排名的順序上，就看得出中國和日本歌迷喜好的不同了。
日本no.1投票的前三名歌曲分別是「國王」、「桀驁大人」和「first.love」，和中國no.1的投票只有對「桀驁大人」的喜好是共同的。而「魔女的條件」主題曲「first.love」也被譽為能和當年宇多田光那首無法超越的經典曲目相提並論，所以入圍最後的投票前九名，也就沒有任何意外了。
其他的六首歌分別是「我們」，「同行」，「點一把火炬」，「mad」，「我們的彩虹」和「聽得見嗎」。與中國no.1選出的前九名只有細微的差別。
日文一輯最後收錄的歌曲，一首來自一輯，三首來自二輯，四首來自三輯，還有一首則是最近大熱的「貝多芬病毒」的ost。而專輯的主打曲，則定了當初李言去世之後所創作的那首「粉雪」，這首歌寫出日文歌詞，也是李准奕創作作為迅速的一首。也許還是因為想到櫻花，就容易想起日本的關係吧。
日本作為世界最大的唱片市場之一，銷量是可以和英美相提並論的，而日本的銷量榜單oricon也是世界知名的榜單。當初泰勒?斯威夫特有專門過來日本進行專輯宣傳，就看得出歐美歌手對於日本市場的重視了。
在美國，一張專輯長長的銷售一年算不上稀奇事，一張專輯在billboard榜單內停留幾十個星期也是很正常的，所以在美國賣專輯，是要看長期的。但在日本卻不同，日本的銷量居然爆發性，在專輯上市的第一個月，突破百萬張是常有的事，像濱崎步、宇多田光這樣天後級的歌手，第一個月的銷量還曾經突破過三百萬張，令人咋舌。但是日本銷量就是如此，爆發一陣之後，很快就會消失在榜單內了。簡而言之，就是和韓國差不多，賣就賣這第一個月的時間。所以，日本專輯的銷量基本就是前兩三個月定勝負了。
當初東方神起在日本發展的時候，幾乎是一個月一張單曲，也就是這個原因。每個月都發行專輯，保持曝光率，每個月都有銷量，憑藉著大量的宣傳，把知名度先拉上去，慢慢累積人氣。所以，東方神起在日本發展了近兩年，才厚積薄發，最後拿下了oricon榜單的冠軍。
不過李准奕這次發行日文一輯，也和中文一輯一樣，更多是表達對日本粉絲的感謝。如果真的要去競爭oricon榜單，去博銷量的話，李准奕大可重新製作一張專輯，只是實在是沒有時間，也沒有這個打算。
但無心插柳柳成蔭，李准奕的中文一輯最後能夠賣到如此高的銷量，不要說媒體和其他競爭對手了，就連身為策劃人的李准奕也沒有能夠想到。
日文專輯的發行就定在了十月三十日，也就是大鐘獎舉辦的當天，所以李准奕第二天抵達東京的時候，什麼銷量根本還沒有統計出來，也就沒有去詢問。
李准奕在日本的宣傳定為了五天，除了東京之外，還定了大阪、京都兩站，宣傳期間算是短了一些，但沒有辦法，「暮色」的上映迫在眉睫，李准奕實在是沒有時間了。
在日本，專輯的宣傳方式和韓國差不多，也主要是音樂節目和綜藝節目。這次李准奕要上的節目包括了「少年俱樂部」，「s.m.a.p(x)s.m.a.p」等節目，也將和木村拓哉、堂本光、山下智久等日本頂級偶像們見面。雖然李准奕來日本拍攝過一部電影、一部電視劇，但交友面一直都不廣，這次終於有機會認識新朋友了。
不過在參加綜藝節目之前，李准奕先是參與錄製了「music.station」這檔音樂節目，在日本音樂節目繁多，但其中最為著名的莫過於「music.station」了，它是朝日電視台於1986年開播的，至今已經播放了二十二年。相比日本另外兩大音樂節目「hey.hey.hey」和「utaban」來說，它算是比較正規的音樂節目。不僅日本的大牌歌手都會出演，許多歐美歌手也都經常出現在節目的嘉賓名單中。比如艾薇兒每次發行專輯，都必然會參加「music.station」的錄製；再比如，瑪利亞?凱莉，碧昂斯，夏奇拉，後街男孩，黑眼豆豆等歐美頂級歌手，都是該節目的嘉賓。
單是這一說，「music.station」的規格就十分不一般了，和韓國音樂節目相比更是高了幾個檔次。當然，這也是因為日本音樂市場本身在世界就佔有重要地位。
李准奕到東京的當天，正好就是週五，下午就直接去錄製「music.station」了。