要證明攝影能做些什麼……蕭永說這話的時候擲地有聲，自然不會是說說而已。如果，蕭永只是個普通的攝影師，可能他不會有什麼感覺。或許，他在面對林樹聲這樣的人的質疑，質疑他只是個攝影師、只能拍拍照片卻不能幹點其他什麼的時候，也就是聳聳肩，說一句：是啊，我也就是混口飯吃。但是蕭永不是這樣的攝影師。對於蕭永來說，攝影絕不僅僅只是用來餬口的工具，對於他來說，攝影是他生命中最重要的部分了。在那光與影的世界裡，他度過了豐富得讓人無法想像的童年，他漸漸從這個世界的浮光掠影裡提煉出了屬於自己的見解，通過解析這些光影，才有了今天的蕭永。這是他絕對不容冒犯的一面。
而作為一個攝影師，蕭永對於攝影在大眾傳媒領域的影響力的消褪有著深刻的瞭解。攝影相對於電視、相對於視頻信號，到底什麼更能讓觀眾們印象深刻，這還真不好說。在闡述新聞、紀實內容的時候，大眾的確更容易接受電視信號。在有限時間裡，通過聲音和畫面的配合，傳達出來的信息量的確大得讓人無法拒絕。可是，當那些事件漸漸從人們的印象裡消褪，當在一段時間之後，變成了大家會點點頭說「哦，我記得這個事情」的時候，他們的腦海裡停留著的，卻可能只是一張強烈得讓他們無法忘卻的照片。
作為一個攝影師，從技術上來說，蕭永絕對不會輸給那些前輩的攝影大師們。攝影技術是一門隨著技術地演進不斷在發展地技術。一個攝影師需要瞭解什麼樣的影像是攝影技術能夠製作出來的。而如果可能製作出來，需要什麼樣的技術，僅此而已。蕭永並不缺乏這樣的技術準備，他缺乏地是那樣一個機會，讓他面對足夠大足夠強烈的事件的機會。他不缺乏技術，也不缺乏膽量去捕捉那樣的畫面……但是，在那之前，他還是需要不斷為那樣一個機會的出現做準備，同時，做一些攝影師能做的事情。
一個攝影師能做什麼？蕭永或許無法定義自己到底是個什麼類型的攝影師，因為在攝影師地各種工作類型上他都太游刃有餘了。他這些年裡拍攝地很多風光、地理、建築類的照片大概有一萬張在各個商業圖庫裡。每個月還能給他帶來可能不很多、卻足夠零用的收入。要說廣告攝影方面。蕭永如果說想要拍什麼類型的產品，什麼牌子的東西，許多廠商會趨之若鶩，在一定範圍裡，那些小品牌的擁有者恐怕都會有受寵若驚的感覺。尤其在時尚類的商業人像方面和肖像方面，蕭永的技術早就獲得了全世界地是照片互相之間的關聯性，也可以是照片和這些照片拼湊出的畫面之間的關聯性。比如，蕭永就想到了一個試驗：用許許多多模特們用餐時候的照片，她們對待食物的各種不同表現和表情，拼出一個包子的樣子，標題就叫做「一個饅頭引發的血案」。原則上，每個圖片都應該要有圖片說明，部分圖片還要加載超鏈接，鏈接到其他主題的拼貼畫上。而這些圖片說明，則需要各有特點，能夠和圖片本身，以及拼貼畫都能夠有呼應。
在互動形式上，蕭永構想中，是為所有的照片增添簡單的標籤，然後，將這些照片先是散亂地擺到一個碩大無比的虛擬空間裡。那是一個碩大無比的虛擬的三維空間，那些圖片就是一粒粒構成整個世界的塵土。這個世界開始的時候是球形的，每個用戶都可以隨意地瀏覽圖片，他們可以跟著某個標籤的軌跡，單獨瀏覽一個主題的照片，也可以隨著照片上的其他標記，隨意遷移自己的視線，而在他們離開這個虛擬的世界的時候，系統將會把所記錄的用戶的軌跡排列出來，以敘述一個冒險故事的腔調，告訴用戶這整個瀏覽過程中的經歷。而用戶可以對他們瀏覽的每個圖片都進行個性化的操作，他們可以對照片進行三種評價：好，一般，壞，這種評價將影響圖片在整個虛擬世界裡的大小，越是大的圖片，自然越是容易讓更多用戶看到，評論。而由於圖片是構成這個龐大的虛擬世界的基本元素，圖片實際上是有體積的。給與每個好評，都將極為微小地影響圖片的大小，增加極為微小的一點點體積。體積膨脹之後，也會擠壓開周圍的圖片，並且將這種擠壓傳遞出去。同時，用戶也可以對圖片進行位置移動，每個用戶同樣只能將一張圖片移動極為些微的「距離」。實際上，蕭永是以圖片為沙土，構成了一個虛擬的粘土世界。用戶們發揮集體的力量，可以將一張他們最喜歡的照片放大到普通沙粒的幾百倍乃至幾萬倍，變成碩大無比，像是巨大螢幕的玩意，再為這張圖片搭建起支架等等配屬的東西。新的圖片會不斷增添到這個世界裡，就像是落在這個世界的沙土，也需要許許多多用戶的合力，才能拂去落在大屏幕上的塵埃，保持屏幕鮮亮……
這，實在是太有挑戰性了。